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pensamento e teoria da arte

[06.02] Cada modo de pensar tem a sua paisagem

Este curso convida você a uma imersão na experiência estética da arte contemporânea, com foco nas artes visuais, como uma forma de explorar o tempo que habitamos. Através de temas como espaços, temporalidades e corpos técnicos, investigaremos visualidades niilistas, arqueologias da intimidade e perspectivas hermenêuticas.  Inspirando-se em pensadores como Nietzsche, Heidegger, Bachelard, Gadamer e Didi-Huberman, o curso traça um mapa dinâmico das ideias que moldam a arte hoje. De Duchamp a Kosuth, passando por provocações e experimentações contemporâneas, você será convidado a relacionar conceitos, contextos históricos e novos paradigmas, ampliando sua visão sobre a arte como um espaço de múltiplas camadas e desejos.
Formato

Online
e ao vivo 
(em direto)

Data de início

06 de fevereiro

Duração

4 aulas
8 h/aula

Opções de pagamento

Pix
Cartão de crédito
Boleto bancário

Investimento

[BR] R$380

Horários

quintas-feiras
[BR] 19h às 21h

Para pagamentos via Pix ou boleto, envie um email para contato@f508.art

Este curso integra o núcleo de estudos em pensamento e teoria da arte: com uma mensalidade de R$85, você tem acesso a todo o cronograma anual de cursos livres de curta duração do Espaço f/508 de Cultura. Inscreva-se no para início em jan. 2025

Programa Completo

Aula 1: Espaços, Temporalidades e Corpos Técnicos
  • Discussão sobre espaço e tempo na arte contemporânea: linearidade, circularidade e descontinuidade (Nietzsche, Heidegger).
  • O impacto dos corpos técnicos na percepção do tempo e no fazer artístico.
  • Análise de obras que dialogam com as dimensões do espaço-tempo, como as experimentações de Duchamp e Kosuth.

Aula 2: Visualidade Niilista e a Arqueologia da Intimidade
  • A visualidade niilista: descentramento e o esvaziamento da narrativa tradicional (Nietzsche, Heidegger).
  • Arqueologia da intimidade: camadas de memória e espaço interno na arte contemporânea (Bachelard, Sloterdijk).
  • Estudos de caso: obras que traduzem a intimidade em formas estéticas (Kaprow e suas instalações interativas).

Aula 3: Hermenêutica e a Construção da Imagem
  • Introdução à hermenêutica como abordagem estética (Gadamer).
  • Diferenças entre obra de arte, trabalho de arte e imagem (Didi-Huberman, Warburg, Crary).
  • A interação entre o observador e a obra: a construção de significados na experiência estética.

Aula 4: Linhas Contemporâneas e o Mapa das Relações
  • Linhas contemporâneas: Duchamp, Kosuth e Kaprow como rupturas e provocações.
  • Novos paradigmas da arte contemporânea: o papel da interdisciplinaridade e das camadas conceituais.
  • Relacionando os conceitos trabalhados no curso em um "mapa de relações" entre ideias, autores e práticas artísticas.
Uma e Três Cadeiras, 1965 Cadeira de dobrar de madeira, reprodução fotográfica da mesma cadeira e ampliação fotográfica da entrada do dicionário do tremo "cadeira"; cadeira: 82,2 x 37,8 x 53 cm, painel fotográfico: 91,5 x 61 cm, painel de texto: 61 x 62,2 cm The Museum of Modern Art (MoMA), New York

Uma e Três Cadeiras, 1965, de Joseph Kosuth

Cadeira de dobrar de madeira, reprodução fotográfica da mesma cadeira e ampliação fotográfica da entrada do dicionário do tremo "cadeira"; cadeira: 82,2 x 37,8 x 53 cm, painel fotográfico: 91,5 x 61 cm, painel de texto: 61 x 62,2 cm
The Museum of Modern Art (MoMA), New York
Aquecimentos, 1975, de ALLAN KAPROW Filme 16 mm transferido para vídeo em DVD, cor, som

Aquecimentos, 1975, de ALLAN KAPROW

Filme 16 mm transferido para vídeo em DVD, cor, som

Professora

Aline Reis

Curadora | Professora
Bio
Aline Reis é formada em Comunicação Social, com pós-graduações em Crítica e Curadoria de Arte Contemporânea (UCAM-EAV), Psicologia Clínica Fenomenológica-Hermenêutica e História da Filosofia, além de um mestrado em Filosofia. Com mais de 20 anos de experiência como docente, atualmente cursa licenciatura em Pedagogia. Tem interesse em Hermenêutica Filosófica (Husserl e Heidegger) e publica textos sobre arte e filosofia no blog BLOGDEARTE.art. Seus trabalhos artísticos estão nas plataformas ArtMaZone e Acessoartecontemporanea, e contribuiu com o Grupo de Pesquisa Entre (CE/UFES), coautora de um capítulo no livro do grupo.

Como curadora, realizou exposições em instituições como o Centro Cultural Correios, o Consulado da República Argentina no Rio de Janeiro, o Espaço Cultural Municipal Sergio Porto e a Fábrica Bhering, com destaque para projetos individuais e coletivos de artistas como Beatriz Calmon, Dorys Daher, Regina Pouchain e Adriana Nataloni.

Inclui certificado

Todas as formações do f/508 incluem certificação mediante participação nas aulas

Acesso às gravações

Todas as aulas online do f/508 são gravadas e fornecidas para que o aluno possa revisitá-las por 6 meses

Público alvo

Artistas, curiosos ou interessados em teoria, pensamento e artes visuais

Pré-requisitos

Curso sem pré-requisitos
Criado com